Licht, Farbe und Form in der Landschaft von Carsten Krieger
Bildbesprechungen über Gestaltung von Fotos ist in unserem Fotoclub Tagesgeschäft. Nur wer über Fotos spricht, sie stetig gestalterisch analysiert und auch Kritik von Außen zulässt, wird seinen fotografischen Blick, und damit die eigenen Fotos, verbessern. Insofern war ich sehr gespannt auf dieses Buch, da es doch eines der bei uns am häufigsten besprochenen Genres behandelt.
Schon im Vorwort macht sich der Autor bei mir beliebt, als er die Mahnung an uns alle ausspricht, wir sollten einmal mit Demut an die armen Kerle denken, welche schwer bepackt in den Anfangszeiten der Fotografie auszogen, um die ersten Landschaftsfotografien zu fertigen. Wie wahr! Was sind wir doch mittlerweile so verwöhnt mit unseren leichten Geräten und jammern trotzdem rum.
Ich mag Bücher, die auf viel Praxisbeispiele setzen. Dieses Buch ist da genau mein Ding. An jedem Beispielbild werden eingesetzte Technik sowie vorherrschende Situation und darüber hinaus das Stimmungsbild des Fotografen selbst beschrieben, und wie er die Situation gemeistert hat. Vom ersten Blick auf das Motiv, über die Gestaltung, bis hin zu nochmalig nach der Aufnahme geprüften und dann geänderten Einstellungen oder Änderung des Bildaufbaus. Es ist, als ob man selbst an diesem Ort stehen würde. Dadurch kann man das gut auf eigene Motivsituation übertragen. Ganz großes Kino!
Sehr schön ist auch die Nennung der jeweiligen Location mit Datum und Uhrzeit.
Im ersten Drittel startet der Autor mit teils spektakulären Landschaftsfotos um an dessen Ende noch einmal die grundlegenden Gestaltungsdinge zusammen zu fassen. Nach dem gleichen Muster ist auch der zweite Buchteil aufgebaut an dessen Ende es dann nochmal zusammenfassend um Farb- und Formregeln geht und setzt sich fort im letzten Block mit den Regeln der Schwarz-Weiss Landschaftsfotografie.
Tief beeindruckt hat mich die Entstehung des Fotos „Tolkiens Wald“ in welchem eine eigentlich unaufgeräumte Waldszene durch Einsatz von mehreren unterschiedlich belichteten Aufnahmen und geschickte Postproduktion in einem genialen Waldbild endet. Sicher werde ich eine solche Umsetzung auch einmal mit einer Waldszene versuchen umzusetzen.
Fazit: Ein tolles Buch für alle die tolle Landschaftsfotos lieben. Hier kommt man voll auf seine Kosten und manchmal bedauert man es, dass das Buch nicht im A2 Format ist 🙂
Überwiegend sind es Motive die in Irland aufgenommen sind, aber die beschriebenen Arbeitstechniken lassen sich auf jegliche andere Landschaften übertragen.
Ich kann es für alle empfehlen, die sich bei ihren eigenen Landschaftsfotos weiterentwickeln wollen. Das Buch ist dabei eine wertvolle Hilfestellung!
Bestellen beim Verlag dpunkt: https://dpunkt.de/produkt/licht-farbe-und-form-in-der-landschaft/